Obiettivi del corso

• Sviluppare competenze pratiche di scrittura comica e umoristica per la pagina: racconti brevi, articoli umoristici, satira, sketch su carta, copy e formati per web/social.

• Apprendere tecniche di ideazione, strutturazione, riscrittura ed editing per aumentare chiarezza, ritmo e originalità.

• Realizzare un elaborato finale: un pezzo umoristico (800–1200 parole) oppure un mini portfolio (ad es. 10 headline + 1 trafiletto satirico 150–200 parole + 1 vignetta/pezzo di 400–600 parole).

Metodo didattico (lezione tipo)

• 15’ – Warm up (attivazione creativa, letture lampo)

• 35’ – Teoria & esempi (modelli, scomposizioni, letture guidate)

• 55’ – Laboratorio (scrittura individuale e in coppia, punch up)

• 15’ – Debrief & compiti (feedback mirati, checklist)

Didattica attiva, riscritture iterative, letture in classe (“table read”) orientate alla pagina.

I docenti

Claudio Zucca

Diego Cajelli

Programma dettagliato

1) Orientamento, POV comico e taccuino dell’umorista

• Contenuti: premessa comica; incongruenza; status; etica di base.
• In aula: presentazioni + esercizio “3 cose vere, 1 assurda” su carta.
• Compito: avviare un taccuino con 30 osservazioni (1 riga ciascuna) + 5 spunti narrativi.

2) Anatomia della battuta & headline umoristica

• Obiettivo: padroneggiare setup → misdirection → punch (+ tag).
• Contenuti: chiarezza, specificità, regola del 3, liste comiche.
• In aula: trasformare 5 notizie in 10 titoli umoristici.
• Compito: 20 headline + 5 mini battute da 1 riga.

3) Premessa e “gioco dell’idea” per racconti e articoli

• Obiettivo: far crescere un’ipotesi comica sulla pagina.
• Contenuti: escalation, alzata posta, “se… allora…”, outline.
• In aula: beat list su una premessa personale.
• Compito: outline + bozza 400–600 parole (prima stesura).

4) Strumenti retorici & voce autoriale

• Obiettivo: ampliare la cassetta degli attrezzi e trovare la propria voce.
• Contenuti: iperbole, understatement, analogia, personificazione, call back; ritmo lessicale.
• In aula: riscrittura del testo della lezione 3 con 3 tecniche diverse.
• Compito: riscrittura con tagli del 20% + glossario personale (10 tecniche con esempi).

5) Personaggi comici & narratore

• Obiettivo: creare personaggi vivi sulla pagina e usarli per generare comicità.
• Contenuti: desideri/paure, difetti attivi, status shift; narratore affidabile/inaffidabile.
• In aula: vignetta dialogata 12 battute (solo testo).
• Compito: vignetta/pezzo 400–600 parole centrato su personaggio + scheda personaggio.

6) Satira & parodia: bersaglio, documentazione, responsabilità

• Obiettivo: scrivere satira informata e sicura.
• Contenuti: target vs vittime collaterali, fact checking, disclaimer e contesto.
• In aula: 5 titoli satirici + trafiletto pilota.
• Compito: trafiletto satirico 150–200 parole + 5 nuove headline.

7) Sketch su carta & formati brevi per il web

• Obiettivo: costruire uno sketch leggibile (senza palco) e adattare ai formati brevi.
• Contenuti: setup, tilt, gioco ricorrente; caption, thread, carousel.
• In aula: writers’ room su spunto comune.
• Compito: bozza di sketch 2–3 pagine oppure pacchetto social (8–10 pezzi brevi).

8) Editing avanzato: ritmo, chiarezza, densità comica

• Obiettivo: imparare a tagliare senza pietà e lucidare lo stile.
• Contenuti: checklist (chiarezza, originalità, ritmo, payoff), verbi forti, immagini concrete.
• In aula: sessione di punch up incrociata (peer review).
• Compito: seconda stesura del pezzo principale (800–1200 parole) oppure del portfolio.

9) Impaginazione, titolazione, tono & coerenza di brand (se serve)

• Obiettivo: preparare i testi per lettura/editor o pubblicazione online.
• Contenuti: titoli efficaci, occhielli, catenacci; bio/tono/linee guida editoriali.
• In aula: laboratorio su titolazione e layout (doc condivisi).
• Compito: versione quasi finale con titoli, sottotitoli e note d’autore.

10) Consegna finale & roadmap

• Obiettivo: presentazione dei lavori, feedback 360° e prossimi passi.
• Contenuti: lettura selezioni in classe (non performance), discussione editoriale; dove proporre i testi (blog, riviste, newsletter).
• In aula: showcase interno di letture (3–5’) + feedback scritto dei docenti.
• Compito: roadmap personale (calendario di scrittura, submission, obiettivi).

Valutazione e attestato

• Partecipazione attiva (presenze, contributi in laboratorio).

• Consegne intermedie (headline, bozze, riscritture).

• Consegna finale: pezzo umoristico 800–1200 parole oppure mini portfolio.

Attestato di frequenza rilasciato a chi completa almeno l’80% delle lezioni.

Materie e fasi del programma